PIMPINELA Siempre Unidos, Siempre Hermanos

La historia del exitoso dúo de hermanos que en 22 años ininterrumpidos supo ganarse la consagración del público en todo el mundo.

Corrían los años ’70 y en un hogar de inmigrantes asturianos se la podía encontrar a Lucía, con 9 años, cantando frente al espejo de su habitación Te regalo yo mis ojos, canción de su ídolo del momento: Gabriela Ferri.

Hoy, treinta años después, Lucía y Joaquín interpretan esa misma melodía en su primer álbum de covers. Al  Modo Nuestro,  y le rinden homenaje a esas baladas románticas con las que Italia cautivó al mundo y a su familia a finales de los años ’60 y principios de los ’70.

Fue así como, entre fiestas familiares y reuniones, comenzaron a cantar informalmente esas canciones. Y hoy, con un abrir y cerrar de ojos, sienten a su pasado más vivo que nunca.

Lucía y Joaquín nacieron en Buenos Aires, pero desde chicos viajaban continuamente a España y pasaban largos meses visitando a sus familiares.

Sus padres, Joaquín y María Engarria, al ver las facilidades que tenían sus hijos para el canto, fueron los primeros en aconsejarles que se dedicaran profesionalmente a la música. Aunque –más adelante- el autor Luis Aguilé sería el encargado de inducir con entusiasmo a los hermanos a emprender este camino que los llevaría al éxito y a la fama. Después de los inicios de sus carreras, en junio de 1981, implantaron una nueva forma de componer e interpretar un tipo de música que hasta ese momento no se conocía en el campo de la música romántica: mezclar la canción con la dramatización. De esta manera, con un estilo musical propio y con letras cotidianas, comenzaron a introducirse dentro del gusto popular de forma inmediata, cantando y contando situaciones comunes, donde el amor y el desamor, los encuentros y desencuentros de las parejas que presentaban dentro de sus personajes, lograron una íntima identificación con él público. Todos estos factores hicieron que, al poco tiempo de iniciarse en la carrera, Pimpinela se convirtiera en un gran éxito en toda la  Argentina. Pero su conquista no fue sólo aquí, sino que se extendió rápidamente por todo América.

A pesar del momento que estaban viviendo, un hecho negativo empañó en forma parcial su felicidad: en todo el continente aparecieron “falsos Pimpinelas” que cantaban sus canciones, imitaban sus ademanes y hasta copiaban su modo de vestir. Pero, por suerte para ellos, encontraron la forma de  contraatacar esa avalancha: decidieron presentar en cada país la versión original. Fue así como durante 1983 recorrieron todo América, logrando un gran suceso.

Una vez que América latina escuchó sus canciones, Lucía y Joaquín decidieron salir a conquistar España, tarea que no es fácil para la mayoría de los artistas americanos. Pero, una vez más, para fortuna del dúo, la respuesta del público fue masiva. Su famoso tema Olvídame y pega la vuelta  se escuchó en todos los rincones de la península.

A pesar del éxito que tenían en América y en España, Lucía y Joaquín quisieron saber si su música podía llegar a conquistar idiomas y culturas diferentes. Fue así como lograron abrirse camino en Brasil con otro lenguaje, per con la misma forma escenificada de transmitir su música.

Más tarde, hicieron lo mismo en Italia donde, además de interpretar su clásico repertorio, invitaron a participar a su amigo Diego Maradona en la canción Querida Amiga, dedicada a las madres.

El tercer paso del dúo fue cantar en inglés para los Estados Unidos, aunque por decisión propia no han encarado con profundidad esta meta, pues le requiere descuidar el mercado hispanoamericano para instalarse en Miami, cosa que –por el momento- expresaron “no estamos dispuestos hacer”.

Varios productores de cine y televisión, al mirar el gran éxito alcanzado por Pimpinela, decidieron ofrecerles trabajos como protagonistas en varios proyectos extramusicales.

Cinematográficamente, no se llegó a concretar ninguno, pero sí se pudo llevar a cabo una serie de televisión titulada El Duende Azul, que los tuvo como protagonistas en todos sus capítulos filmados en Buenos Aires y Miami, entre 1987 y 1988.

Esta serie que alcanzó elevados ratings de audiencia en cada uno de los países en los que fue exhibida, fue lanzada en todo América incluyendo Brasil, donde era doblada al portugués.

Debido a los resultados obtenidos, un nuevo objetivo que tienen en mente para el futuro es el de realizar una comedia para la televisión.

Es importante subrayar que la estrecha relación que tienen los dos ha sido la clave de la perdurabilidad del grupo a través de los años, como también la importancia que la dan a su familia y a sus amigos. Aún hoy, después de tantos años, Lucía y Joaquín siguen conservando las amistades de la infancia con las que compartían sus sueños. También continúan reuniéndose permanentemente con su numerosa familia, compuesta casi en su totalidad por inmigrantes españoles. Todos ellos forman parte de la base fundamental de Lucía y Joaquín, el principio y el final de todo. De ese ambiente doméstico y de su apoyo surgió todo lo que han logrado artísticamente y a ellos se lo dedican continuamente en todas sus canciones.

EL TERCERO EN DISCORDIA

En 1985, tras el éxito arrollador que significó Olvídame y pega la vuelta, Pimpinela volvió a cautivar sus seguidores españoles con una nueva propuesta: interpretaron junto al artista español Dyango el tema  Por ese hombre. Los tres personajes, con historias distintas, pero paralelas, lograron una vez más conmocionar a una audiencia de habla hispana, la que entonces sí comprendió que Pimpinela ya no era un fenómeno pasajero y casual, sino que detrás de sus protagonistas habías dos creadores capaces de emocionar y conmover permanentemente.

   Diego Armando Maradona, amigo personal del dúo, también logró ser Pimpinela por un rato con la canción Querida Amiga, dedicada a las madres. Los derechos fueron donados a UNICEF, de la cual Maradona era su embajador. De esta forma el dúo se instaló en el mercado italiano y permaneció varias semanas en los primeros puestos de las emisoras de radio más destacadas del país.

CUANDO EL MODO ES EL ÉXITO

Recuérdame y pega la vuelta

En Al Modo Nuestro, su última producción, los hermanos Galán rinden homenaje a las baladas románticas más importantes con las que Italia cautivó al mundo a fines de los años ’60 y principios de los ’70.

El título del disco no es casual, ya que remarca algo en lo cual el dúo se ha destacado a los largo de sus veinte años de trayectoria: un modo y un estilo de interpretación singulares.  

Por otra parte, es la primera vez que Pimpinela incursiona en una producción de estas características, la cual les ha exigido un doble desafío: elegir un repertorio que representara una época de gloria de la música romántica e interpretarlo a la altura de sus creadores originales, pero a la vez sin perder su estilo.

   Al Modo Nuestro, producido por Joaquín Galán, reafirma los dotes vocales de Lucía y muestra por primera vez a Joaquín en un papel protagónico, con un nivel interpretativo que hará suspirar a más de una seguidora.

   Grabado en los Estados Unidos, Italia, Puerto Rico y Argentina, el álbum contiene además dos canciones de la autoría de Pimpinela: Amor de Mujer y Nada, compuestas especialmente para esta producción, que nada tienen que envidiarle a los grandes hits italianos. El estilo de Pimpinela se ha convertido en “marca registrada” y en la clave de su perdurabilidad.

DIXIT

    LUCÍA:

Pimpinela me dio el privilegio de disfrutar y vivir lo que realmente me gusta: la música. Además, nos ha permitido dejar algo en la vida y recibir el reconocimiento de la gente, eso es impagable.

Pimpinela ha impuesto un estilo que la gente aprecia, recuerda siempre como nuestro y lo tiene en sus corazones.

En Pimpinela ya no soy sumisa ni reclamadora

A Joaquín ahora le reclamo lo que todas las mujeres le alegan a los hombres: un poco de compromiso ante la relación.

En el extranjero no creían que éramos hermanos: cuándo viajábamos, en los hoteles nos daban sólo una suite.

A pesar de los rumores, con Diego(Maradona) fuimos y somos grandes amigos, nada más.

  JOAQUÍN:

El hombre moderno teme a la mujer nueva y no sabe qué hacer frente a ella; y eso ha transformado las relaciones morosas y, por ende, nuestras canciones.

Todo se lo debo a los Beatles. En mi adolescencia tenía un grupo con el que hacíamos covers de ellos.

Lucía también cantaba, pero era más sofisticada. Ella era la vos líder de Montana, y cantaba Carly Simon, Aretha Franklin, Supertramp.

Nuestra obsesión fue siempre encontrar un camino propio, un estilo, porque no dejábamos de ser imitadores. Cuando comenzamos a componer canciones, baladas, pudimos expresar lo que éramos. Encontramos una horma, lo que buscábamos.

Lo que más impactaba de Pimpinela eran las canciones actuadas. Pero tanto que la gente y los medios tendieron a encasillarnos. Hubo un momento en que parecía que cantábamos sólo eso, y los que tenían los discos sabían que había algo más. En cada uno había uno o dos o tres temas así, y siete u ocho distintos, en los que tocábamos infinidad de estilos.

Pese a nuestro éxito en Europa jamás pensamos en irnos. Y menos ahora: uno puede dejar un sitio cuando está bien, pero cuando hay circunstancias como las que se vive hoy, no. Creemos que tenemos que estar, y llevar el mensaje afuera que no somos Camboya, que se puede venir.

LA VIGENCIA DE LA ORIGINALIDAD

Por Alejandro Pon Lezica

Lucía y Joaquín irrumpieron en la escena musical con una propuesta original, que inmediatamente cautivó a  la gente. Su popularidad creció inmensamente en nuestro país, llevándolos a ser ganadores de discos de oro y de platino. Este suceso fue afirmado en los distintos escenarios en los que presentaban su propuesta. La experiencia musical de Joaquín y su talento para compones se equilibra con la personalidad y la energía que Lucía contagia en cada canción. Si en algún momento se pensó que la propuesta de Pimpinela tendría sólo aceptación en nuestro país y que no trascendería las fronteras, el tiempo se encargó de demostrar lo contrario.

Pimpinela es uno de los artistas latinos más populares y reconocidos en los países de habla hispana. Son famosos sus conciertos en los Estados Unidos, destacándose sus actuaciones y su convocatoria en New York, Los Ángeles y Miami.

El disco que presentamos hoy trae los momentos claves de la discografía del dúo. Las canciones que los llevaron al camino del éxito en Argentina y las que le abrieron las puertas en todos los países de habla hispana. 

Este es un disco que refleja la importancia de Pimpinela y afirma el reconocimiento hacia su carrera artística, y confirma el orgullo que tenemos que tener los argentinos ante estos artistas que tan bien nos representan en el mundo.